Adela Dibujada por el artista pintor Antoni Conejo pintor asimismo del autorretrato.

Antonio Conejo Vila.

Barcelona -27/06/59
Pintor dibujante. Estudios en la facultad de derecho de Bellaterra Barcelona, más tarde se matriculó en la escuela de arte la massana de Barcelona para estudiar serigrafía y pintura de creación. Se matriculó en el Círculo Artístico Sant Lluc de Barcelona donde ha estudiado el dibujo con modelo del natural desde el año 1992 hasta la actualidad, también estuvo matriculado varios años en el Real Círculo Artístico de Barcelona, donde complementaba sus estudios de anatomía artística. Ha viajado por Europa Asia Y África lugares todos ellos en los que ha practicado la pintura y el dibujo. En Europa Holanda, Francia, Austria, Italia, Yugoslavia, Suiza. En Asia Thailandia y en África en marruecos. Ha expuesto en toda la península ibérica y en las Islas canarias principalmente en Gran canaria y Santa Cruz de Tenerife, lugar donde varias de sus obras forman parte del museo de bellas Artes. Sus obras forman parte de importantes colecciones particulares y públicas. Museo de la Rioja. Palacio de la Zarzuela. Tiene taller en Barcelona C/ Tigre. Pintura al Óleo dibujo al pastel, grafito carboncillo. Miembro del grupo artístico del Círculo Artístico Sant Lluc de Barcelona y de la Asociación de artistas y artesanos Silgar. Para saber más sección currículum, para ver las obras secciones pintura, dibujo, escultura en:
http://www.tonielpintor.es

http://www.toniconejo.com

Carlos Mariné pintor nacido en Barcelona 24-8-1973, afincado actualmente en Harar Etiopía. Viaja frecuentemente a Barcelona. Miembro del Real Círculo Artístico de Barcelona desde el Año 1992 hasta su partida a Etiopía. Empezó estudiando biología, para más tarde cambiarse a Bellas Artes en La Facultad de Sant Jordi Barcelona. Dedicó varios años al estudio de modelo del natural en el Real Círculo Artístico de Barcelona. Actualmente está casado con una Etíope y reside en Harar. Su obra puede visitarse en el Museo Rimbaud. Su estilo es un estilo suelto fruto de la practica continua del dibujo del natural que realizó durante años en Barcelona.
CARLOS MARINE:
Barcelona 24-8-1973 Noawadays, the latest guest of Harar is Spanish painter Carlos Mariné who lives here for more than two years and tries to express Harar in black and white or watercolour drawings.
Even today I cannot completely differentiate the city imagined during years and the Harar I see every day in front of my eyes. And I still wonder if just simple black and white drawings can express something of the beauty and character that still attracts me like the first time I crossed Harar’s gate in a full moon night and walked in the streets of the walled city.
And from that wish, never satisfied, of expressing the atmosphere of this place came out the need of observing behaviors of people, rhythm of streets and working places, variation of light during the day; and it’s much more the time used in observing and talking than strictly working, which makes my work an intimate part of life and impossible to differentiate them. In markets, in streets, in blacksmiths, in shops, the activity of people and life itself is stimulating you to work until you feel a part of this colorful chaos and you draw carried along by the rhythm of men beating iron, sewing in streets or showing goods for sell.
And I try to express in my drawings all these things, always repeated and always different, during these last two years.
You can never finish Harar.
Carlos Marine, painter in Harar

Pintor Chileno desarrolla. llegó a España en a década de los años 80 y se afincó en Barcelona. más tarde trasladó su estudio a Madrid, donde ha realizado exitosas exposiciones. En 2006 realizaba sus trabajos desde diversos estudios, uno Madrid otro en París y también Murcia. Ha sido el pintor de Antonio Flores y de Rosario su hermana. La carátula del CD homenaje a Antonio Flores diez años, fue diseñada con una de sus pinturas. Ha decorado con sus pinturas algunos de los locales y hoteles más "Tech" categóricos de la Jet en toda España, también en Chile y algunos trabajos para embajadas en París e importantes colecciones particulares, en Europa y América.
Detalle de la exposición de pintura pompeyana. La torre Eiffel. Óleo sobre Lienzo de Rodrigo Solar Silva.

Artista Catalán afincado en Barcelona. Estilo expresionista. Joan Bueno ha formado a muchos artistas pintores desde su propia escuela. Su pintura es una pintura rápida. Es un hombre capaz de hacer en una sola sesión del natural tres pinturas al óleo de dimensiones aproximadas 30 Figura, es decir 92X73 CMS. Dibuja todos los días varias horas por las mañanas en distintos lugares tanto si es invierno y hace frío como sino en cualquier rincón de la ciudad y por las tardes practica el dibujo del natural de modelo en el Círculo Artístico Sant Lluc. Es de destacar la colección de dibujos sobre el camino de Santiago, pues los últimos diez años, desde que se jubiló, todos los años hace el camino de Santiago partiendo desde distintos lugares, así ha hecho la ruta desde Barcelona, desde Roncesvalles, desde Francia y todas las rutas posibles. Su capacidad, la destreza y el dominio del dibujo le permiten realizar dibujos muy rápidos y de este modo ha plasmado todos y cada uno de los lugares que conforman el camino de Santiago, que posteriormente ha editado para su difusión, con textos explicativos que el mismo va creando a la vez que dibuja. No solo es un gran pintor y dibujante, sino que tambien sabe escribir y de hecho lo está haciendo los últios años con la finalidad de ilustrar más si cabe, sus libros.

Pintor Catalán proveniente de Mataró y residente en Barcelona. Su dominio de la acuarela y la soltura con la que trabaja, hacen que sea uno de los más importantes acuarelistas, que imparte cursos y cumple una función didáctica en el Círculo Artístico Sant Lluc en materia de Acuarela. Ha realizado cursos monográficos de esta misma materia en otras instituciones en el ámbito de la ciudad de Barcelona. Domina asimismo la técnica al Óleo y el dibujo del natural, también imparte clases particulares de estas materias. Sus obras destacan por la calidad del trabajo y el dominio del oficio. En su primera etapa utilizaba la expresión surrealista, más tarde abandonó esta forma de expresión, para dedicarse a la pintura del estudio del natural. Su obra forma parte de importantes colecciones en Estados Unidos donde ha realizado murales de motivos religiosos para iglesias, incluyendo varias representaciones del vía crucis entero con la representación en diversas pinturas murales u óleos de todos los misterios. También sus obras forman parte de importantes colecciones en Europa principalmente en Francia y en España.

http://www.oscarsanchis.eu/